Módico

Há sete anos Elisabete França está na espinhosa trincheira de favelas, loteamentos ilegais, cortiços e áreas de mananciais. Ela é responsável na prefeitura de São Paulo por cuidar de habitação social, um dos mais graves problemas da metrópole. O sucesso de seu desempenho está baseado na combinação de um orçamento mais robusto (cresceu 12 vezes em oito anos) e uma metodologia de trabalho que, entre outras coisas, valoriza a atuação dos arquitetos.

Prestes a completar 60 anos e dirigindo um escritório com 16 arquitetos colaboradores, Marcio Kogan realiza, com dilemas e idiossincrasias, uma das obras mais aclamadas da arquitetura brasileira da atualidade. Ela é o resultado de um embate em que a arquitetura venceu o cinema, não sem que antes a produção cinematográfica fosse alimentada pela leitura do ambiente construído e o trabalho arquitetônico pudesse ser comparado a um cenário que se une ao roteiro. Hoje, em Kogan vs. Kogan, não há dúvida quanto a quem é o vencedor.

Em Inhotim, a arte contemporânea brasileira tem a arquitetura como uma de suas frequentes interlocutoras. Projetos significativos, como o Pavilhão Adriana Varejão, desenhado por Rodrigo Cerviño Lopez, atraem a atenção de ícones do cenário arquitetônico mundial. Ao fragmentar a visitação em diferentes pavilhões, construídos em momentos distintos, o centro torna-se um novo paradigma para os espaços expositivos. Seu idealizador, o empresário Bernardo Paz, acredita em algo maior: Inhotim propõe uma nova maneira de viver no mundo contemporâneo. Para adquirir a versão revisada, clique aqui

Vinicius Andrade e Marcelo Morettin transformaram a diferença de personalidade em um encontro fértil entre a técnica e a criatividade. Dialogando com o passado com a mesma facilidade com que compreendem a saturação das imagens da atualidade, eles trabalham de maneira experimental os componentes industriais, usam transparências para revelar opacidades e esculpem espaços com vazios. E assim constroem uma das mais notáveis obras do atual cenário arquitetônico brasileiro.

Angelo Bucci é um equilibrista, em trânsito entre seu estúdio em São Paulo e as salas de aulas, com passagens por Harvard, Berkeley e MIT. Sua obra é metade caverna, metade nave: o pé está fincado no chão, preso à história, e a cabeça quer flutuar, apoiada em volumes de estrutura de cabeça para baixo. Se o viaduto do Chá não existisse, Bucci atravessaria o vale do Anhangabaú em nível, equilibrando-se em uma corda bamba.

Consumindo as paredes de taipa e tijolos, os edifícios de concreto solidificaram a morfologia da região central de São Paulo. Frutos de um longo boom imobiliário, ocorrido entre a Segunda Guerra Mundial e a construção de Brasília, eles fizeram os paulistanos enaltecerem a urbe como a “cidade que mais cresce no mundo”. Os volumes reorganizaram a região, mantendo-a como local de trabalho e moradia, a essência da cidade. Esse processo contou com a participação de arquitetos com estilos particulares e diferentes gerações e nacionalidades. O resultado foram várias referências e símbolos para a cidade, como os edifícios Esther, Copan e Itália.