Casa de arquiteto #14

Um dos principais arquitetos brasileiros de seu tempo, Gustavo Penna é autor de uma obra ímpar que usa as pedras do caminho para edificar poesia. Tal como a boa cozinha mineira, a obra dele é cozida em fogo baixo. Mas o segredo de sua receita é usar ingredientes que povoam seu imaginário, composto, entre outras coisas, pelo ensinamento topográfico do pai ausente e pela convivência com Humberto Serpa e Amilcar de Castro. Também fazem parte de suas especiarias a sensibilidade ambiental e algumas pitadas do pós-modernismo, de Louis Kahn à Álvaro Siza.

O que ficará na memória coletiva de 2014? No âmbito arquitetônico, longe das arenas mamutes que não fizeram feio , destacamos no anuário 2014 nove projetos de programas e projetistas diversos. Um dos pontos em comum é o porte: eles são relativamente pequenos. Mas, se ninguém dúvida da ressonância dos rugidos dos camundongos arquitetônicos desde o Tiempetto, de Bramante, de certa forma não deixa de ser um incômodo em relação ao seu possível alcance social.

Há 100 anos nascia João Batista Vilanova Artigas (1915–1985), mentor da Escola Paulista. Perseguindo a originalidade, sua obra arquitetônica começou eclética, flertou com os norte-americanos e com as curvas dos colegas cariocas. Mas ela se consolidou em concreto bruto, introspectiva e fluida, expondo conflitos sociais e ideológicos. Buscando uma resposta para a arquitetura brasileira, ele criou sua obra-prima, o prédio da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (FAU/USP), personagem coadjuvante desta narrativa e palco de relevantes debates da matéria.

Após prudente maturação, o Instituto Moreira Salles decidiu organizar um concurso fechado entre arquitetos brasileiros, para escolher o desenho de sua nova sede paulistana. Vinícius Andrade e Marcelo Morettin venceram cinco destacadas equipes: Angelo Bucci, Arquitetos Associados, Bernardes + Jacobsen, Marcio Kogan e Una Arquitetos. Além dos projetos participantes e de ensaios sobre as outras sedes do IMS – desenhadas por Olavo Redig de Campos e Aurelio Martinez Flores –, esta edição traz um relato sobre a competição, feito por um dos jurados: o editor de Monolito.

A cidade não vive sem água. Contudo, a urbe precisa de uma quantidade equilibrada do líquido: a vida fica insuportável se a substância for escassa ou abundante. Longe dos extremos, a relação estável entre a cidade e a água garante a qualidade de vida no meio urbano. Diante deste cenário de equilíbrio e desequilíbrio entre cidade e água, que lições Piracicaba pode dar? Como revitalizar uma favela tendo a água como aliada? Ao debater estas e outras questões, o Arq.Futuro: a cidade e a água fomenta a discussão sobre uma das questões mais urgentes da contemporaneidade.

Colecionando prêmios, Henrique Reinach e Maurício Mendonça formam uma das mais entrosadas parcerias da arquitetura brasileira. Iniciada há 40 anos na quadra de basquete da escola, a amizade deles se fortaleceu sob a luz opaca dos domos da faculdade e se consolidou em 25 anos de sociedade, resistente a crises e dificuldades. A linguagem arquitetônica da dupla, que privilegia o uso da luz natural e a integração com o meio ambiente, formou-se com a ausência de mestres e foi compensada pelo olhar atento, de referências próximas e distantes.

Alicerce da arquitetura moderna no Brasil, a escola carioca foi desenvolvida entre os anos de 1930 e 1960 por projetistas atuantes no Rio de Janeiro. Sua receita mesclava passado nacional com a vanguarda europeia ou, em outras palavras, combinava pormenores luso-brasileiros (como treliças, azulejos e telhados) com o repertório de Le Corbusier (pilotis, brise-soleil e planta livre, por exemplo), toda a mistura recheada com jardins de Roberto Burle Marx e painéis de artistas como Cândido Portinari e Paulo Werneck.

Em três décadas de arquitetura, Gui Mattos evoluiu como poucos profissionais do setor. Na praia de Camburi, onde morou na juventude, ele surfava de manhã e construía casas de madeira à tarde. O cutback veio com o retorno para São Paulo, onde nasceu: instalou-se na capital e passou a criar ambientes contemporâneos. Nos últimos 15 anos, ele silenciosamente atingiu a maturidade profissional associando a essência de seus mestres: uniu a tectônica do baiano Zanine Caldas a luz, percursos e texturas do mexicano Ricardo Legorreta.