Felipe Hess Arquitetos #56

Perfeccionista, Carlos Fortes diplomou-se em arquitetura no Rio de Janeiro, mas sonhava em trabalhar com cinema. O contato com a sétima arte o levou a entender que poderia trabalhar com a luz e, após se radicar em São Paulo, ele adentrou o universo de iluminar obras de arquitetura e interiores. Primeiro trabalhou com Esther Stiller e Gilberto Franco, em seguida, desenvolveu carreira solo como líder do Estúdio Carlos Fortes, que completa uma década. Tornou-se uma das referências brasileiras do setor. De quebra, também desenha produtos. Nesse meio-tempo, ele se adaptou à mudança tecnológica que ocorreu em todo o setor, centrada na introdução do LED: se antes a preocupação era encontrar produtos com soluções técnicas adequadas para cada tipo de ambiente, o foco do projeto concentrou-se no desenvolvimento de ambientes mais flexíveis, humanizados e capazes de promover a saúde e o bem-estar. “Hoje a discussão está mais centrada na internet das coisas e na possibilidade de controle”, diz Fortes, pontuando uma nova etapa tecnológica.

Um dos principais arquitetos brasileiros de seu tempo, Gustavo Penna é autor de uma obra ímpar que usa as pedras do caminho para edificar poesia. Tal como a boa cozinha mineira, a obra dele é cozida em fogo baixo. Mas o segredo de sua receita é usar ingredientes que povoam seu imaginário, composto, entre outras coisas, pelo ensinamento topográfico do pai ausente e pela convivência com Humberto Serpa e Amilcar de Castro. Também fazem parte de suas especiarias a sensibilidade ambiental e algumas pitadas do pós-modernismo, de Louis Kahn à Álvaro Siza.

Aos 72 anos, Héctor Vigliecca está em sua melhor forma: com entusiasmo de jovem e experiência de veterano, ele marcha obstinado, como um corredor de fundo, para transformar positivamente as cidades com seus projetos. Vivendo há quase 40 anos no Brasil, esse uruguaio conquistou um lugar de destaque na arquitetura brasileira por atualizar o debate e demonstrar uma alternativa de atuação em projetos públicos.

Salvador Candia criou uma linha alternativa no contexto da arquitetura moderna brasileira ao alicerçar seu imaginário criativo num tripé. O primeiro pé em que ele se apoiou é a realidade nacional, sobretudo paulistana, derivado diretamente da linha arquitetônica de Rino Levi, do qual foi estagiário. Nesse cenário, trabalhou projetando de acordo com a realidade da construção civil de sua época e enfrentou as particularidades do clima brasileiro. A Itália, país de origem de seus antepassados, é o segundo pé no qual estava apoiado, e os laços sanguíneos não o deixam abandonar a conexão com o Velho Mundo, mantendo-o atento não só às obras do passado, mas também à produção contemporânea. Por fim, e não menos importante, seu terceiro ponto de apoio é a arquitetura produzida nos Estados Unidos do pós-guerra, cuja produção o sensibilizava, sobretudo aquela de Mies van der Rohe. Cosmopolita, intelectual, agitador cultural e professor, Candia foi muito mais do que um simples mieseano: ele reinterpretou o repertório do mestre alemão à luz da realidade brasileira, revelou uma sensibilidade urbana incomum ao implantar edifícios complexos, estabeleceu interlocuções com a cultura arquitetônica italiana e desenvolveu uma linguagem construtiva que – partindo do enfrentamento de questões climáticas e ambientais e dos desafios produtivos do seu tempo – destaca-se de maneira singular no contexto da paisagem urbana brasileira.

No cenário arquitetônico, Mauro Munhoz é conhecido como o autor do Museu do Futebol e de primorosas casas de madeira com sotaque wrightiano. No mundo das letras, seu nome logo é associado à organização da Festa Literária Internacional de Paraty, um dos eventos culturais mais importantes do país. O que poucos sabem é que, para Munhoz, esses dois universos têm ponto de interseção: ele ajudou a criar a Flip como uma estratégia urbanística para colaborar no desenho dos espaços públicos de Paraty, como foi feito na recém-requalificada praça da Matriz.

Criado no Rio de Janeiro há dez anos, o escritório Cité Arquitetura é dirigido por Celso Rayol e Fernando Costa. Dentre os vários programas que realiza – desde casas até grandes centros de compras –, a empresa se notabiliza por conjuntos multifuncionais que ajudaram a modificar o paradigma no mercado imobiliário carioca, onde a arquitetura passou a ser revalorizada, tendo como mote o próprio meio urbano. Com cuidado especial na apresentação dos projetos – item em que Rayol se destacou desde a época das pranchetas universitárias –, a equipe se notabiliza pela atenção aos detalhes, passando pela comunicação visual dos complexos e chegando à delicada inserção dos edifícios na paisagem urbana. Com destacada atuação em associações de classe e interlocuções públicas, eles acreditam que podem contribuir para construir uma cidade melhor.

Ao fazer um raio-x sobre os jovens arquitetos brasileiros, esta edição dá continuidade a uma tradição iniciada na Módulo há 30 anos, quando foi publicada uma reportagem sobre o tema. Na sequência, sempre com intervalo de dez anos, a revista Projeto realizou duas edições. Agora, fizemos uma pré-seleção de 73 equipes com profissionais nascidos a partir de 1972. Escolhemos 16 projetos construídos em sete estados diferentes. O resultado revela mais diversidade do que unidade. O traço comum? A ambição dos profissionais e a crença no futuro.